oil paintings for me

 

Sera de nouveau au zénith du soleil ... La vie nous a donné la mer lyubvi.Zhorzh Seurat (Georges Seurat) 1859-1891

Artiste postimpressionniste français, fondateur de "pointillisme"
L'artiste, fondateur de l'école française du néo-impressionnisme du 19ème siècle, dont la transmission des techniques jeux de lumière à l'aide de petites touches de couleurs contrastées est devenu connu comme le pointillisme.
Avec cette technique, Seurat a créé des compositions de minuscules traits détachés de couleurs pures qui sont trop petits pour les distinguer à la vue, mais en faire une très belle image d'une seule œuvre intégrale.
Georges-Pierre Seurat est né le 2 Décembre 1859 à Paris. Il a étudié à l'Ecole des Beaux-Arts en 1878 -1879 ans, l'élève d'Ingres, Henri Lehmann. Grande influence sur la formation des jeunes artistes étaient Rembrandt et Francisco de Goya.
La première photo montre Salon officiel de Seurat en 1883 et la première exposition de l'indépendance en 1884. Là, il fait la connaissance de Paul Signac, avec lequel le soufre et développé une nouvelle technique de peinture - le pointillisme, divisionnisme ou, comme il l'appelait lui-même ёё artiste.
Son célèbre tableau "promenade du dimanche sur l'île de Gran Zhatt", prévu dans le nouveau style artistique, était au centre de l'exposition impressionniste en 1886.
Malheureusement pour Seurat, sa peinture a provoqué la désapprobation, de critiques et d'artistes.
Créativité soufre au cours des dernières années, cette scène dans le port, les chiffres de baignade de personnes, des scènes de cirque.
Dans ses œuvres, nous voyons les combinaisons de couleurs qui se fondent sur une analyse précise de la composition linéaire optique et construit avec soin
Dans sa courte vie Seurat n'a créé que sept grands tableaux, donc était longue et difficile, il crée aussi une technique de peinture.
Malheureusement, l'artiste est mort très jeune, à 32 ans, d'une infection sévère, laissant une veuve avec un petit enfant dans ses bras et en position.

Je l'ouvris la fenêtre à l'aube,
Et au loin, de vertes prairies.
Soleil se lève calme en rouge,
Le vent va souffler mon sommeil avec la personne.
Et sous les fenêtres, l'odeur des lilas,
Aroma remplit ma maison.
Les troupeaux d'oiseaux dans la distance parcourue,
Une nouvelle journée commence avec la bonne.

Bonjour, bonjour nouveau jour
Chaleureusement crier.
Bonjour, bonjour nouveau jour
Donnez-vous mon rêve.
Je l'aime tout le monde,
Chaque jour, je l'attends l'aube,
Et la vie que je regarde,
Sans amour je ne peux pas.

Encore une fois le soleil est à son zénith,
Rayons caressent la nouvelle journée,
Mais, comme vous le triste Bury,
Ne pas jeter dans son ombre.
Laissez les forêts indigènes se développent,
Et le printemps frappe à partir de la terre,
Les réservoirs sont bleu,
La vie nous a donné beaucoup d'amour.
? Copyright: Sergey Kremnev

 

 

 

 

 

by Anna Razumovskaya paintings

 

 

 

Poupées Irina Andreeva, en gris et beige, argent senti - un travail parfait de l'art, dont le matériel ne dicte pas et subordonnés, et un ami et assistant de l'artiste.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

by Bobbie Goodrich paintings

 

 

 

 

Dans la presse cet artiste souvent appelé rêves Illustrator.

World of Igor Tischler - fragile, aérée et transparente - et bien compréhensible à quelqu'un qui connaît au moins de temps en temps à regarder

 

vous-même et voir les images fabuleuses et se sentent fragiles mondes beauté transmirror.

 

 

- En règle générale, avant de commencer à travailler sur une nouvelle image je vois la diapositive fondation, image ... Elle apparaît dans l'imagination, indépendamment de mon

 

désir, comme si il n'y avait qu'un prêt et en attente dans les ailes. Il est comme un rêve devenu comme un rêve, a la même nature, la même saveur.

 

Je ne l'invente spécifiquement, ne siège pas sur les croquis, en essayant d'attendre l'inspiration, et vois la vision d'avenir de l'œil intérieur,

 

en quelque sorte .... Pendant un certain temps, je vois l'image tout à fait clairement, puis elle prend une, nouvelle forme différente, je restaure en mémoire ce que je voyais et

 

compléter leurs propres détails de l'intrigue.

- Je suis attiré par les sujets mythologiques. Travaille parfois sur eux, je prends comme base le travail de maîtres anciens, en sautant à travers ces images

 

eux-mêmes, en leur donnant de nouvelles fonctionnalités, nouveau son ...

 

- Je voyage souvent dans le monde magique des rêves, où je peux passer à des véhicules, des navires, des avions ou de vol des vélos les plus bizarres, rencontre

 

créatures ou de parler avec des figures mythologiques fantastiques. En bref, je créons notre propre réalité ...

 

 

 

 

Igor est né en 1954 et a grandi à Moscou. Il a commencé à peindre très tôt, mentor et professeur était son grand-père, le célèbre russo

 

Artiste juif, Alexandre Tyshler dont les peintures sont maintenant devenus un trésor national et sont dans la plupart des grands musées en Russie les. parents

 

Igor a travaillé toute la journée et l'a amené au grand-père, Sasha, malgré les protestations de la dernière et Igor. Grand-père était le premier professeur,

 

et un maître de l'autorité de son petit-fils doué. Travailler avec son mentor brillant, Igor Tyshler a commencé à créer son propre style, qui

 

plus tard lui a permis de capturer et d'afficher les fragments insaisissables du monde magique d'images et créer une image d'eux, correspondant à

 

sa propre réalité.

 

 

 

À l'adolescence, Igor a étudié dans divers studios d'art et de cours, de développer son propre style artistique unique. Depuis 1980, son travail a été

 

exposées dans plus de 40 galeries et salles d'exposition à travers le monde: en Russie, Allemagne, France, Grande-Bretagne, la Finlande, l'Autriche, Israël,

 

aux Etats-Unis, le Japon et le Canada. Depuis 1996, Igor Tyshler vit à Montréal, poursuite de la coopération avec des galeries étrangères. Certains critiques attribuent

 

à un surréaliste moderne, d'autres l'attribuent à la symbolique de la créativité ou de l'art nouveau.

 

Aujourd'hui Tyshler Igor continue à travailler à sa manière unique en utilisant la reconnaissance bien méritée parmi les critiques d'art et amateurs d'art. ses œuvres

 

sont dans des collections privées et des musées à Montréal, Paris, Londres, Berlin, San Francisco, Tel Aviv et d'autres villes.

 

 

enchanteresse

 

Ryba megopolisa

 

 

 

 

 

Musique: Franco Tenelli - Rêves de Solveig

by illustrator Don Maitz paintings